photo VIOLAINE DESPEYROUX, PÉNÉLOPE POINCHEVAL & TRIO CHAUSSON- LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

VIOLAINE DESPEYROUX, PÉNÉLOPE POINCHEVAL & TRIO CHAUSSON- LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

Musique, Pêche

Ancenis 44150

Le 22/01/2022

Violaine Despeyroux alto Pénélope Poincheval contrebasse Trio Chausson trio avec piano Schubert : Notturno pour piano, violon et violoncelle opus 148 D. 897 Schubert : Quintette pour piano et cordes en la majeur opus 114 D. 667 “La Truite” Reprenant le thème malicieux et charmant du lied Die Forelle (La Truite) composé deux ans plus tôt, le Quintette pour piano et cordes dit La Truite est l'une des partitions les plus célèbres et délicatement joyeuses de Schubert. Lieu accessible aux personnes à mobilité réduite (en faire part lors de la réservation).

photo SOPHIE MARILLEY, ANTHONY DI GIANTOMASSO, ENSEMBLE VOCAL DE LAUSANNE & PIERRE-FABIEN ROUBATY- LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

SOPHIE MARILLEY, ANTHONY DI GIANTOMASSO, ENSEMBLE VOCAL DE LAUSANNE & PIERRE-FABIEN ROUBATY- LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

Chorale - Chant, Musique

Ancenis 44150

Le 23/01/2022

Sophie Marilley mezzo-soprano Anthony di Giantomasso piano Ensemble Vocal de Lausanne Pierre-Fabien Roubaty direction Schubert : Gott ist mein Hirt (Psaume 23) D. 706 Schubert : Coronach D. 836 Schubert : Ständchen, pour alto solo et quatre voix de femmes D. 921 Schumann : Cinq Romances, extrait des opus 69 et opus 91 Brahms : Vier Gesänge opus 17 Lieu accessible aux personnes à mobilité réduite (en faire part lors de la réservation).

photo ORCHESTRE D'HARMONIE DE LA MUSIQUE DE L'AIR - LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

ORCHESTRE D'HARMONIE DE LA MUSIQUE DE L'AIR - LA FOLLE JOURNÉE EN RÉGION

Musique

Ancenis 44150

Le 21/01/2022

20h30 - 45 min - Orchestre d’harmonie de la Musique de l’Air - Claude Kesmaecker direction Schubert : Ouverture de Die Zauberharfe D. 644 Schubert : Musique de scène de Rosamunde opus 26 D. 797 Schubert : Fantaisie en fa mineur D. 940 Schubert : Marche militaire n°1 en ré majeur D. 733 Lieu accessible aux personnes à mobilité réduite ( en faire part lors de la réservation).

photo Théâtre : Gloucester Time

Théâtre : Gloucester Time

Le Havre 76600

Le 25/02/2022

Matériau Shakespeare / Richard III Comédie de Caen - CDN de Normandie Une cinglante machine de guerre En 1995, Marcial Di Fonzo Bo incarnait un Richard III inoubliable sous la direction de Matthias Langhoff. Vingt-cinq ans après, avec la collaboration de Frédérique Loliée, il redonne vie à cette mise en scène exceptionnelle du disciple de Bertold Brecht. Avec Richard III, Shakespeare consacre le dernier épisode de ses pièces historiques à la personnalité trouble d’un homme prêt à tout pour la couronne. Quand Matthias Langhoff se saisit en 1995 de ce « matériau » théâtral, il choisit de le faire entrer en résonance avec la réalité d’un monde tourmenté. Il déplace le regard porté sur ce roi, trop souvent réduit à son infirmité. Sur scène tout est mouvant, le plateau se modifie à vue et place les personnages dans une instabilité toujours bancale, rendant le monde tout aussi boiteux que le roi. Il fait ici figure de chef de gang dans un univers où les monstres ne sont que banalité. Tous ces personnages avides de sang et de pouvoir rappellent les présidents manipulateurs, dirigeants meurtriers, qui profitent, aujourd’hui comme il y a vingt-cinq ans, des chaos du monde. A[...]

photo Atelier et spectacle – Muerto o Vivo

Atelier et spectacle – Muerto o Vivo

Atelier, Spectacle

Yvetot 76190

Le 09/02/2022

La journée commencera par l’organisation d’un atelier d’initiation à la sonorisation d’un court-métrage et se poursuivra par le spectacle « Muerto o Vivo » : Richard Lamaille, gouverneur tyrannique aux caprices sans borne, construit sa cité de verre. Lamaille City et ses habitants ne respirent que pour lui. Pourtant, un immeuble résiste à sa fureur créatrice : le Die Lie Lamaille. On dit qu’il est habité par la mort en personne. Atelier à 15h. Spectacle à 18h30.

photo Théâtre : Gloucester Time

Théâtre : Gloucester Time

Le Havre 76600

Le 26/02/2022

Matériau Shakespeare / Richard III Comédie de Caen - CDN de Normandie Une cinglante machine de guerre En 1995, Marcial Di Fonzo Bo incarnait un Richard III inoubliable sous la direction de Matthias Langhoff. Vingt-cinq ans après, avec la collaboration de Frédérique Loliée, il redonne vie à cette mise en scène exceptionnelle du disciple de Bertold Brecht. Avec Richard III, Shakespeare consacre le dernier épisode de ses pièces historiques à la personnalité trouble d’un homme prêt à tout pour la couronne. Quand Matthias Langhoff se saisit en 1995 de ce « matériau » théâtral, il choisit de le faire entrer en résonance avec la réalité d’un monde tourmenté. Il déplace le regard porté sur ce roi, trop souvent réduit à son infirmité. Sur scène tout est mouvant, le plateau se modifie à vue et place les personnages dans une instabilité toujours bancale, rendant le monde tout aussi boiteux que le roi. Il fait ici figure de chef de gang dans un univers où les monstres ne sont que banalité. Tous ces personnages avides de sang et de pouvoir rappellent les présidents manipulateurs, dirigeants meurtriers, qui profitent, aujourd’hui comme il y a vingt-cinq ans, des chaos du monde. A[...]

photo Bond symphonique

Bond symphonique

Musique, Concert

Caen 14000

Le 12/03/2022

Bond Symphonique est le premier concert symphonique d’après les thèmes musicaux et les chansons des films de James Bond, interprété par 50 musiciens des orchestres Colonne et Musidrama et 2 chanteurs. Vous retrouverez notamment le fameux James Bond theme, musique instrumentale dans l'introduction de tous les films. Et bien sûr, tous les titres dont la seule évocation vous fait tout de suite fredonner l’air : Goldfinger, Diamonds are forever, Goldeneye, Skyfall, Live and let die, Die another day, The living daylights, A view to a kill, You Only Live Twice, Nobody Does It Better... Plus de renseignements sur le site du Zénith de Caen.

photo Benjamin Biolay - ANNULÉ

Benjamin Biolay - ANNULÉ

Caen 14000

Le 21/01/2022

Ben­ja­min Bio­lay revient avec un neu­vième album, Grand Prix qu'il présentera sur la scène du Cargö.  Il y per­pé­tue son savoir-faire mélo­dique, sa science har­mo­nique et sa richesse lexi­cale. Le chan­teur sta­kha­no­viste trouve ici le point d’équilibre idéal entre paroles et musique, tubes et bal­lades, réfé­rences et clins d’œil. Le nou­veau réper­toire gor­gé de mélo­dies impa­rables, de refrains entê­tants, de textes défi­ni­tifs et d’arrangements auda­cieux va réson­ner en live lors de ces pre­miers ren­dez-vous qui lui per­mettent de s’installer pour plu­sieurs jours, dans cha­cune des villes où il va faire escale, et jouer avec le même plai­sir dans des petites ou grandes salles. Informations pratiques et réservations sur le site du Cargö.

photo CONCERT DE MUSIQUE CLASSIQUE

CONCERT DE MUSIQUE CLASSIQUE "VIVALDI-PERGOLÈSE"

Musique, Concert, Culte et religion

Saint-Martin-de-Connée 53160

Le 15/01/2022

CE PROGRAMME MET À L'HONNEUR DEUX MAÎTRES ITALIENS DU XVIIIE SIÈCLE. Pour commencer, l’Ensemble Stradivaria propose deux concertos d’Antonio Vivaldi, virtuose du violon parmi les plus admirés de son temps et initiateur principal du concerto de soliste : le brillant Estro Armonico et l’expressive Tempesta di Mare. Les deux chanteuses et onze musiciens de l’Ensemble présenteront ensuite le Stabat Mater de Giovanni Batista Pergolèse. Écrit en 1736, il est considéré comme l’un des plus grands chefs-d’œuvre de la musique sacrée. A partir de 6 ans. Pass sanitaire demandé

photo Elles - Scènes du Jura

Elles - Scènes du Jura

Musique, Chorale - Chant

Poligny 39800

Le 06/01/2022

ART VOCAL. Rendez-vous le jeudi 6 janvier 2022 à 20h30, à la collégiale Saint-Hippolyte. Élever la voix, avec justesse, puis percher l’émotion sur une corde vocale pour vous procurer l’ivresse de la haute voltige, cet ensemble 100% féminin le fait en choeur dans un équilibre céleste. Une cordée de velours qui vous fera découvrir d’immenses talents parfois méconnus ! Au sein de L’Ensemble Aedes, véritable révélation musicale, ce sont des femmes qui prennent la parole pour vous entrainer dans les monts et merveilles d’un vaste répertoire vocal s’étirant sur un millénaire, du XIIème siècle jusqu’à nos jours. Conduit par la jeune cheffe Guillemette Daboval, ce concert cousu de grâce, de force et de finesse, met en exergue des compositrices, à l’image de la Comtesse de Die, très rare figure dont la musique et les textes poétiques nous sont parvenus à travers les âges ; de Lili Boulanger qui fut la première femme à obtenir le Prix de Rome de composition musicale ; de Cécile Chaminade, considérée par Bizet comme un « petit Mozart » mais destinée par son milieu à être épouse et mère ; ou encore de Fanny Mendelssohn, elle aussi génie de la musique, qui entre ses devoirs domestiques,[...]

photo Waly Dia

Waly Dia

Bergerac 24100

Le 21/01/2022

Humour. Ensemble ou rien. Waly Dia est de retour, avec un style brûlant et aiguisé, pour faire face aux grands défis de notre époque. L’éducation, le « vivre ensemble », l’écologie, la condition féminine, la fracture sociale …. Chaque sujet est finement analysé pour en souligner l’hypocrisie et dégager des solutions, ou pas. C’est aussi l’occasion de se retrouver et ressentir l’unité, le temps d’un instant, car qu’on le veuille ou non, l’avenir se décide ensemble.

photo Così fan tutte | W. A. Mozart

Così fan tutte | W. A. Mozart

Dijon 21000

Du 10/02/2022 au 12/02/2022

Quand le livret est signé Lorenzo da Ponte, et quand Mozart en compose la musique pour une troisième collaboration après Le Nozze di Figaro et Don Giovanni, cette recette produit un étonnant chef-d’œuvre. Étonnant, car alors que tous les ingrédients d’une fable misogyne paraissent ici réunis, la partition mozartienne en tire tout autre chose : une comédie brillamment ironique sur l’inévitable impermanence des sentiments les plus sincères, sur la nécessaire humilité de chacun face à l’imperfection de tous et de soi-même. Sur le mélange doux-amer, aussi, de sensibilité et de sensualité qui constitue le fonds de toute existence. Sur le ballet mélancolique entre la vie telle qu’on la vit et celle qu’on aurait pu vivre — et sur la sagesse qu’il convient dès lors d’en tirer.

photo LE BAL MARIONNETTIQUE ~ CIE LES ANGES AU PLAFOND

LE BAL MARIONNETTIQUE ~ CIE LES ANGES AU PLAFOND

Théâtre, Cirque - Marionnette

Sablé-sur-Sarthe 72300

Le 12/03/2022

Ce soir, l’amour et la mort donnent rendez-vous aux rôdeurs de la nuit pour danser tant qu’il en est encore temps. Danser sur nos illusions perdues, nos doutes et nos joies. Danser érotique, politique, ludique mais surtout marionnettique. Cinquante marionnettes à tailles humaines attendent sagement sur les portants de part et d’autre de la scène. Il n’y a plus ici ni public, ni acteurs, ni spectateurs, ni professionnels, seulement une foule accueillie au Bal Marionnettique pour mettre en mouvement cette multitude d’êtres inanimés. Avec cette nouvelle création, la compagnie Les Anges au Plafond nous transporte dans un univers proche des fêtes du Dia de los Muertos ou des grands carnavals qui se rient de la mort. Laissez-vous emporter dans cette fête réjouissante réunissant l’humain et le pantin ! Distribution Metteur en scène Brice Berthoud Avec Camille Trouvé, Jonas Coutancier, Awena Burgess Direction musicale Fernando Fiszbein Orchestre Ensemble 2e2m Construction des marionnettes Amélie Madeline, Camille Trouvé, Jonas Coutancier, François Martinier Création des costumes Séverine Thiebault, Barbara Tordeux, Catherine Fournier (ESAT de Plaisir) Création lumière Nicolas Lamatière Création[...]

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

photo Nuit de la Lecture

Nuit de la Lecture

Atelier, Café littéraire

Luxeuil-les-Bains 70300

Le 21/01/2022

De 14h à 16h : café littéraire luxovien "la photographie comme instrument romanesque". De 16h30 à 18h : ateliers de bibliothérapie "Mot à maux" animé par Christelle Wohlschies art-thérapeute et bibliothérapeute de l'atelier de la Chrysalide. Ateliers réservés aux adultes. Pensez à apporter un morceau de tissu avec lequel vous avez ou vous avez eu une histoire. À 18h : séance de dédicaces "J'y ai laissé toute ma jeunesse" Michel Di Gallo présente sa dernière BD qui retrace la vie de la résistante Christiane Schmerber, à partir de 18h30. Pass sanitaire (ou vaccinal), masque, et réservations obligatoire au 03 84 40 14 96.

photo SPECTACLES  Patrice Massé et Francis Lebarbier, I vinré te di, voyage intime en parlanjhe

SPECTACLES Patrice Massé et Francis Lebarbier, I vinré te di, voyage intime en parlanjhe

Pougne-Hérisson 79130

Le 05/03/2022

Se positionner du côté de la vie et pas de la mort, faire et dire pour faire entendre et émouvoir... "Le Parlanjhe est notre langue et nous voulons le faire entendre, réentendre, encore et toujours, dans un grand poème d’amour. D’amour des mots, des sonorités, des gestes de la danse, des sons. Faire entendre toute la richesse et l’inventivité de cette langue à travers un assemblage de textes poétiques d’auteurs divers et variés et de générations différentes : Michel Gautier, Bernadette Bidaude, Philippe Souché, Yannick Jaulin, Ulysse Dubois, Jules Fortuné, Eric Nowak… Mais plus qu’un assemblage ou un collage de textes mis bout à bout, nous voulons, par le poème et par le geste de la danse, inviter à un voyage intime et sensible dans une proximité avec le public." Duo à 2 voix.

photo Requiem de Fauré

Requiem de Fauré

Marseille 13000

Le 01/07/2021

Festival Sacré-Orgue #2 Le Requiem en ré mineur op. 48 de Gabriel Fauré, écrit en pleine maturité de ce compositeur, est l’une de ses œuvres les plus connues. Un opus archi-célèbre ? Tout commence au milieu des années 1860 alors que Fauré accompagne régulièrement des enterrements à l’orgue. Il se lasse de toute une lourdeur musicale imposée par la mort et décide en 1887 de composer un ouvrage conforme à ses vœux. "La mort est une délivrance heureuse, une aspiration au bonheur ", dit-il pour expliquer le caractère singulier de sa messe des morts ; l’une des premières à être écrite dans un esprit d’apaisement et non pas de souffrance. Point de Dies Irae, séquence apocalyptique jusque-là indispensable, rendez-vous compte ! Venez découvrir ou redécouvrir le Requiem sous les voûtes de la Basilique du Sacré-Cœur. Michel Piquemal, Direction | Emmanuel Culcasi, orgue | Chœur Région Sud | Marie Chichin, soprano solo | Jacques Freschel, baryton solo Concert présenté par Marseille Concerts, en partenariat avec la Basilique du Sacré-Coeur et la Ville de Marseille. (durée 1h30)

photo

"En Mémoire de ..." - Oratorio Création

Musique

Marseille 13000

Le 29/11/2021

En possession d’un fragment inédit de Stéphane Hessel sur sa participation au réseau Rescue de Varian Fry et d’une mélodie de Meyerowitz sur un court poème de Char composée au Camp de Milles, Musiques Interdites s’est posé la question artistique d’un "devoir" de Mémoire. Contrairement au dictat Adornien selon lequel la poésie est impossible après Auschwitz, notre démarche se légitime par ces deux grands témoignages manuscrits : l’innommable peut être nommé grâce à la création, l’histoire se signifier présente comme l’accueil d’un perpétuel exil. Exil perpétuel des tirailleurs sénégalais, d’un Walter Benjamin, d’une Alma Mahler et de tous les exclus d’humanité en ranimant dans cette fiction historique l’étrangeté inhérente au lyrisme, qu’il soit d’ici ou d’ailleurs, à sa puissance de donner sa mémoire à l’instant. Cette visée sera servie par l’immersion de la représentation "à la recherche d’un passé" dans les peintures animées de Naomie Kremer. Cet oratorio est issu d’une tournée au Sénégal, de la rencontre avec Ablaye Cissoko et d’une résidence de création à la Maison Dora Maar. Création Musicale collective - Livret Michel Pastore Chrystelle Di Marco, soprano Maria[...]

photo Prix du public pour le meilleur court-métrage - PriMed 2021

Prix du public pour le meilleur court-métrage - PriMed 2021

Cinéma

Marseille 13000

Le 09/12/2021

Prix du public Chaque année, le PriMed sélectionne les meilleurs reportages et productions documentaires en lien avec la Méditerranée. ​Le Mucem accueille ce jeudi le Prix du public pour le meilleur court-métrage : venez assister à la projection des quatre films en compétition et votez pour votre favori ! Projections en présence des réalisateurs. En partenariat avec le Centre méditerranéen de la communication audiovisuelle (CMCA), organisateur du PriMed. Programme des projections • La Napoli di mio padre De Alessia Bottone (Italie, 2020, 20 min) • Yahia le rescapé De Lassaad Hajji (Tunisie / Qatar, 2019, 29 min) • Paradise De Mateo Cabeza (Espagne, 20 min, 2020) • Vitoria, mars 1976 De Luis E. Herrero (Espagne, 21 min, 2019) PriMed 2021 Le Festival de la Méditerranée en images

photo Fondation des Treilles

Fondation des Treilles

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 23/10/2021

Anaïs Boudot, Claire Chevrier, Laurie Dall’Ava, Morgane Denzler, Patrizia Di Fiore, Véronique Ellena, Sylvie Hugues, Evangélia Kranioti, Manuela Marques, Safaa Mazirh, Corinne Mercadier, Wiktoria Wojciechowska, Sophie Zenon Arcadie nouvelle où dialoguent savants, artistes, écrivains et photographes — créée par Anne Gruner Schlumberger, collectionneuse et mécène — la Fondation des Treilles, présidée par Maryvonne de Saint Pulgent, a lancé en 2011 un programme de résidence pour des photographes sur des thématiques liées au monde méditerranéen. C’est à Marie-Paule Vial, Conservateur en chef honoraire, que la Fondation des Treilles a confié l’administration de sa collection. « J’inscris la Fondation comme un descendant des trois premiers créateurs de Schlumberger, dont l’éthique était de faire confiance à des jeunes, d’être le creuset d’idées nouvelles et de collaborer à des projets dans le monde entier. » Par cette phrase, prononcée le 7 septembre 1986, lors de l’inauguration du « Jardin des Sondes » en présence du Président de la République François Mitterrand, Anne Gruner Schlumberger souligne la filiation de cet espace destiné à « offrir un lieu de rencontres où créateurs[...]

photo La Cumbia Chicharra

La Cumbia Chicharra

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 17/09/2021

Une corde vocale vibre, le corps résonne, et le cri se libère en secouant tout sur son passage. "El Grito" (le cri), 4e album de la Cumbia Chicharra, est arrivé comme cela, du fond du cœur et à pleine puissance. Comme un orgasme, une délivrance, une transe collective ou une clameur de résistance... un cri pour chaque étape de la vie. Les 8 musiciens et le metteur en son du groupe ont chacun leurs influences et leurs caractères bien affirmés. C'est en forgeant patiemment leur unité, leur unanimité et leur complémentarité musicales que ces nouvelles compositions sont nées. La cumbia comme épicentre, et tout un monde pour amplifier les secousses : les musiques caribéennes, andines, afro- américaines ou orientales, l'amour de la danse, le goût du dub, du rock, et de l'électronique dans une transe de percussions. Chaque chanson revendique son autonomie et lance des passerelles : delirium oriental (Chikilin, Polleromax), hip-hop cuivré (Amigo Publico), cumbia dub lascive (Fugitivo) ou chamanique (Grito Animal), carnaval de percussions (Dia Maldito), et en pivot central, la cumbia tipica d’accordéon (Guaton Feliz, Quien es). Depuis son premier album[...]

photo L'Opéra à votre porte -

L'Opéra à votre porte - "Cosi fan Tutte" de Mozart

Flavigny-sur-Ozerain 21150

Le 10/02/2022

Così fan tutte W. A. Mozart Nouvelle production de l’Opéra de Dijon Prenez deux jeunes amants vantards et un peu trop sûrs d’eux, chacun convaincu que sa bien-aimée est incomparable. Ajoutez un vieux malin décidé à leur donner une leçon. Corsez le tout au moyen d’un pari, mélangez et faites chauffer sous la pression des trois unités : vingt-quatre heures à Naples, l’année de votre choix… Quand le livret est signé Lorenzo da Ponte, et quand Mozart en compose la musique pour une troisième collaboration après Le Nozze di Figaro et Don Giovanni, cette recette produit un étonnant chef-d’œuvre. Étonnant, car alors que tous les ingrédients d’une fable misogyne paraissent ici réunis, la partition mozartienne en tire tout autre chose : une comédie brillamment ironique sur l’inévitable impermanence des sentiments les plus sincères, sur la nécessaire humilité de chacun face à l’imperfection de tous et de soi-même. Sur le mélange doux-amer, aussi, de sensibilité et de sensualité qui constitue le fonds de toute existence. Sur le ballet mélancolique entre la vie telle qu’on la vit et celle qu’on aurait pu vivre — et sur la sagesse qu’il convient dès lors d’en tirer.

photo 1- Matteo Corradini | L'étoile au cœur

1- Matteo Corradini | L'étoile au cœur

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 18/01/2022

Dans le projet d'extermination mené par l'Allemagne nazie et ses alliés de 1935 à 1945, de nombreux Juifs ont été contraints de coudre sur leurs vêtements une étoile à six branches en tissu jaune. Des millions d’étoiles ont suivi le sort de leurs propriétaires et ont été souvent les seuls témoins de ce que nous appelons aujourd’hui la Shoah. L'étoile est donc le fil conducteur. Page après page, elle devient la narratrice de cet album illustré : l’étoile de l'enfant, du rabbin, du violoniste, de l’enseignante, du libraire...Un texte poétique et délicat par l'auteur jeunesse Matteo Corradini, accompagné par les illustrations de Vittoria Facchini, capable de parler aux petits avec grâce et légèreté de thèmes difficiles.Rencontre avec Matteo Corradini pour la présentation de l'édition française de son livre "Fu Stella", paru chez Gallimard avec le titre "L'Etoile au coeur". En partenariat avec l'Istituto italiano di Cultura di Strasburgo.

photo Concert de WE HATE YOU PLEASE DIE & JOHNNIE CARWASH

Concert de WE HATE YOU PLEASE DIE & JOHNNIE CARWASH

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 01/04/2022

WE HATE YOU PLEASE DIE Après avoir défendu son 1er album pendant plus de deux ans, WE HATE YOU PLEASE DIE revient poser son regard sur sa réalité. Si l’explosion de colère et l’envie d’exister étaient l’amorce de tout ça, c’est un regard toujours furieux mais plus mélancolique qui emmène ce nouvel album : «Can’t Wait To Be Fine». Pourtant, l’espoir est désormais là : les freaks et les opprimés ont pris les armes, certains préfèrent se battre plutôt que de prendre des photos de leurs tronches, les sans voix hurlent, l’heure est à la déconstruction. Cette émulsion sociale et sociétale se lie à la musique, une musique hybride qui s’affranchit du genre, groovant du punk à la pop, en passant par le garage et bien d’autres choses. Si le mélange peut paraître périlleux, celui-ci est venu naturellement, le groupe préférant les tripes et le non-consensus à la superficialité. Chaque moment de douceur se paye, les émotions sont désormais libres pour les quatre musiciens. JOHNNIE CARWASH Trio guitare/basse/batterie formé à l’été 2018, JOHNNIE CARWASH s’inspire de la fraîcheur pop de Frankie Cosmos, de la hargne auto-destructrice de Fidlar et du garage bordélique dans lequel ils répètent.[...]

photo Michel Divol dans Le dernier ferme la porte

Michel Divol dans Le dernier ferme la porte

Spectacle

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Jamais vulgaire, un spectacle pour toute la famille. Une soirée loufoque ou vous rencontrerez notamment un professeur aventurier, un curé excentrique comme on aimerait en voir plus souvent… Un père de famille avec une fille amoureuse de Léonardo Di Caprio, un magicien issu d’un croisement de David Copperfield et Paco Rabane, un animateur de club de vacances qui emmènera le public au fin fond du monde, l’inspecteur Derrick et bien d’autres personnages délirants… Attention de ne pas lui donner l’occasion de jouer avec un mot, il partira dans des délires les plus fous et nul ne sais jusqu’où il ira. Mais il sait toujours retomber sur ses pattes…

photo Wax - Tidiani N'Diaye

Wax - Tidiani N'Diaye

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Le danseur tire le fil historique de ce tissu emblématique et rapièce avec minutie des pans de mémoires coloniales oubliées. Le wax, c’est ce tissu de coton ciré, aux motifs colorés et signifiants, créé en Hollande au milieu du XIXe siècle et devenu indissociable de la culture ouest-africaine. Emblème de la mondialisation coloniale comme d’une créolisation émancipée, le wax porte en lui nombre d’héritages conflictuels que Tidiani N’Diaye remet en perspective dans ce spectacle à la scénographie troublante. Sur scène, le plateau recouvert de wax camouflerait presque les deux danseurs vêtus du même tissu. Le chorégraphe se joue ainsi des codes de nos sociétés et interroge le rôle de spectateur·rice dans lequel l’Occident enferme peu à peu les individus. Le jeune chorégraphe Tidiani N’Diaye jette un regard toujours renouvelé sur la danse contemporaine, Il est inspiré par ce qu’elle a à puiser en Afrique, dans ses coutumes, ses danses, ses talents, particulièrement le Mali, son pays d’origine. Chorégraphie : Tidiani N’Diaye Danse : Louis-Clément Da Costa et Tidiani N’Diaye Scénographie : Pauline Brun et Silvia Romanelli Création sonore : Pierre Rativeau Costumes[...]

photo Festival du cinema européen de Marseille

Festival du cinema européen de Marseille

Conférence - Débat, Cinéma

Marseille 13000

Du 07/12/2021 au 09/12/2021

EUNIC est l’association des instituts culturels des Etats membres de l’Union Européenne. Le cluster EUNIC Marseille, né en 2019, est engagé dans les relations culturelles européennes dans le sud de la France. Avec nos partenaires, nous donnons vie à des collaborations culturelles afin de renforcer le dialogue sur des sujets européens contemporains. En partenariat avec le bureau du Parlement européen à Marseille, les membres du réseau EUNIC (Istituto Italiano di Cultura – Marseille, Consulat d’Espagne et Goethe-Institut Marseille) invitent à la découverte de trois films sélectionnés pour le Lux Prize. Le Prix LUX cinématographique européen du public, depuis 2020, est décerné chaque année par le Parlement européen et la European Film Academy (EFA), en partenariat avec la Commission européenne et le réseau Europa Cinemas. Il unifie désormais le Prix du public de l’EFA au LUX Prize, prix du cinéma européen établi en 2007 comme symbole de l’engagement du Parlement européen pour la culture. ​ Mardi 7 Décembre - 18h Benni (Systemsprenger) de Nora Fingscheidt Allemagne (VOST FR/2019/118’) Mercredi 8 Décembre - 18h A Ciambra de Jonas Carpignano Italie (VOST FR/2017/118’) Jeudi[...]